Plesalec, koreograf, plesni kurator in pedagog

Dejan Srhoj (1978, Ljubljana) je bil v otroštvu in mladosti predan študent baleta, nato pa med letoma 1998 in 2001 baletni solist v ljubljanski Operi. Njegov odhod iz baletnega ansambla je poseben kulturno-produkcijski pojav, kakršnih v nefleksibilnih baletnih institucijah nekdanje Jugoslavije in Vzhodne Evrope ne manjka in se ponavljajo vse od prve polovice 20. stoletja. Leta 2001 sta skupaj z Goranom Bogdanovskim odprla nevladno organizacija Fičo Balet, v kateri sta se ukvarjala z umetniškim in pedagoškim delom na področju sodobnega plesa ter pred poldrugim desetletjem soustanovila balkansko plesno mrežo Nomad Dance Academy, v kateri Srhoj še danes aktivno deluje. Od leta 2021 je predsednik Društva za sodobni ples Slovenije.

Dejan je sodeloval je s številnimi koreografi in režiserji, med drugimi z Janezom Janšo, Ivico Buljanom, Sebastjanom Horvatom, Betontancem, Magdaleno Reiter, Silvanom Omerzujem, Kajo Lorenci, Snježano Premuš idr. Ukvarja se tudi s pedagoškim delom in vodi improvizacijsko delavnico Trening kompozicije razlik.

Njegovo delo je močno prežeto s politikami samoorganizacije in kolektivnega dela, v katerem ni nujna popolna konsolidacija akterjev, da bi lahko prišlo do sodelovanja in ustvarjanja, tovrstni procesi komponiranja pa ga zanimajo na produkcijskem, kuratorskem, pedagoškem in tudi umetniškem, natančneje koreografskem področju. Sam tovrstno delo imenuje: kompozicije razlik. Koreografija kot razširjena praksa pa je njegova ekspertiza tudi pri rabi koreografskih postopkov izven kulturnega področja. Tako sta z Nino Božič Yams na Švedskem razvila orodja, s katerimi koreografija posega na raven optimizacije procesov v različnih tipih podjetij in organizacij. (Tekst: Rok Vevar)

Spletne povezave: Dejan Srhoj – NDA

KOREOGRAFSKA DELA

PLESALEC, PERFORMER

KOREOGRAFIJE V GLEDALIŠČU

DRUGI AVTORSKI PROJEKTI IN SODELOVANJA

KURIRANJE, PRODUKCIJA 

PEDAGOŠKO DELO

*Kompozicije razlik I – VII je večletna raziskava koreografskih partitur preko rednih petkovih treningov v studiu Moj Korak. Preko raziskave giba ter koreografskih metod improvizacije vsak teden raziskujemo idejo skupnosti. Zanima nas, kdaj ples posameznikov ustvarja mnoštvo in kdaj postane skupnost? Kako plešem s sabo, kako ob drugem in kako z drugim? Iščemo razlike, ki vzniknejo v delanju istega. Navdih iščemo v delu postmodernih koreografov iz šestdesetih, plesnih subkulturah od devetdesetih dalje ter v delu sodobnih koreografov, ki v zadnjih letih ustvarjajo predstave na temo skupnosti.
V letu 2019 se je iz naše prakse razvil performans / instalacija “Izven delovnega časa”, ki smo ga predstavili v Ljubljani (Moderna Galerija) in Beogradu (Ostavinska Galerija).

DRUGO

NAGRADE, PRIZNANJA

VEČ O PREDSTAVAH

Mapiranje mesta (2012)

koreografska partitura

“Sedi na stol. Opazuj mesto, kot da bi opazoval/a gledališko ali plesno predstavo. Prosim, izklopi mobilne telefone in druge moteče naprave. Dogodek mapiranja traja od trenutka, ko sedeš na stol in se konča po 45 minutah, ko zaslišiš alarm.”

Mapiranje je proces opazovanja, ki vsakdanje gibanje, zvoke, pogovore in predmete v mestu prevaja v fikcijo. Tako vsak dogodek postane zgodba točno določene točke v mestu v natančno odmerjenem času. To je način prisvajanja mesta, ki je vedno izmuzljivo, nedoumljivo in vedno tam, kjer te ni.

Prvi sklop projekta Mapiranje mesta je nastal v okviru festivala Ukrep/CoFestival in v produkciji Plesnega Teatra Ljubljana. V tem sklopu je mapiranje potekalo na Prulah ter v Šiški v mesecu aprilu in maju 2012. Prvi sklop se je zaključil kot razstava fotografij Sunčana Stona ter pogovor. Mapiranje od leta 2012 občasno poteka na različnih lokacijah ob različnih priložnostih. Vabljeni, da se oboroženi s stolom in partituro pridružite tudi vi. Kjerkoli, kadarkoli.

Odzivi:

Dnevnik udeleženke na festivalu Move to Maribor

Fotografije:

Video z otvoritve razstave: